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어떻게 의상 디자인의 공간을 제조합니까?

2010/11/24 10:27:00 38

의류 설계

  

복장

제품이든 예술품이든 결국은 구체적인 물질형태로 구현되고, 복장 설계 예술도 공간 예술의 특징을 갖추고 있다. 또한 다양한 형태로 구성된 ‘공간 소프트 조각 ’으로 구성된 ‘공간 소프트 조각 ’과 인체의 밀접한 호흡을 거쳐 환경, 조명 광선 등 객관적인 요소를 조화시켜 다채로운 모습을 보여주고 있다.


복장 설계 입체 공간 의 소조


복장은 사람의 옷차림 후의 일종의 상태이고, 사람은 입체이다.

복장

실제 공간을 차지하는 입체다.

의상 디자인, 색깔, 원단을 주목할 때, 의상 입체공간에 대한 중요시, 복장 입체공간은 인체와 의상 공간, 운동공간과 정지 공간을 포함해 의상의 기능성과 스타일링에 직접적으로 작용하고, 의상과 인체 사이의 공간과 공간을 만드는 이상적인 공간을 어떻게 만들 수 있는지, 의상 디자이너에게는 연구할 만한 과제다.


인체와 복장 입체 공간


우수한 복장

디자인

작품은 인체의 보조 의상이 매력적이어서 인체미를 잘 부각하기 때문이다.

인체와 복장 입체 공간을 이해하는 상호 관계는 의상 디자인을 완성하는 전제다.


인체와 복장 사이의 틈은 복장 입체 공간의 형태를 결정했다.

일반적으로 디자이너는 이 빈틈을 편안한 양이라고 부르며, 긴장량의 이해와 긴장량에 대한 처리에 따라 복장 입체 공간의 형태에 영향을 미친다.

의상 디자인 각도에서 인체와 의상 사이의 긴장량은 세 가지 상태이다:: 첫 번째는 방방량이다. 복장은 인체와 인체 사이를 떠나지 않고 속옷과 같은 복장을 가지고 있다.

두 번째는 마이너스 방량이고, 복장은 인체 표면에 절단되어 있다

수영복

타이트한 복장 등.

세 번째는 편안량, 의상은 인체 표면을 벗어나, 여유로운 합체 의상 등이다.


디자이너 는 의상 의 긴장량 을 설정할 때 이하 측면: (1) 합체 등 의상 형태의 편안량 을 고려해 (2) 동작 에 필요한 긴장량, (3) 옷 속 기후 등 생리적 인 긴장량, (4) 착용 인상 등 감각적 인 긴장량, (5) 소재 등 물질적 긴장량, (6) 빈틈, 성질 등 물리적 긴장량, (7) 피부 신장, 미끄럼 등 인체적 구조적 긴장량 을 느슨하게 한다.

양 의 크기 를 결정 복장 과 인체 사이 의 공간 을 다른 차원 으로 볼 때, 긴장 이 작고, 복장 은 인체미 를 표현 하는 데 도움 이 되 는 것 을 강조 한다

복장미

.


복장 의 입체 공간 효과 를 더 잘 살리기 위해 현대인들 은 인체 생리 위생 과 더 과학적 방법 으로 체형 을 수식 했 다.

예를 들면, 여러 가지 안감으로 가슴을 융기, 풍만, 58756으로 의상 표면을 평평하게 하고, 어깨를 나란히 하고 어깨를 펴고 어깨가 풍만해지고, 안감 제한 의상의 신장을 줄인다.

플리츠

구김과 함께 복장을 좋은 보형성을 얻는다.

카드성, 절단선, 봉제 전후의 다리미는 뽑기, 목적은 모두 복장 입체 공간을 더욱 완벽하게 하는 것이다.


운동 공간과 정지 공간


인간은 일상생활에서 상대적으로 정지와 운동의 두 가지 상태를 가지고 있으며, 복장 상대적인 운동공간과 정지 공간을 형성하고 운동공간과 정지공간은 의상 입체공간 두 가지 속성이다.


의상 스타일은 인체에 따라.

운동

복장 운동공간 만58756가 운동공간의 미감 즉 동태미를 나타낸다.

동적 아름다움을 지닌 복장이 춤의류.

스케이트룩을 원환으로 만드는 것은 스케이트 선수가 빙판을 돌며 활주할 때 치마가 몸 밖으로 원심력이 있다.

일상생활에서 인체의 행진, 점프, 사지의 굴기, 몸의 비뚤어진 비뚤어진 동작을 제외하고는 복장 이탈 부위의 표박과 진동, 등축 등 운동공간 이외에, 바람의 작용 58756 스카프, 베일, 수팔, 비대 스커트가 바람에 흔들릴 때 동태미를 지닌 운동공간이 생긴다.

동태미를 갖춘 스포츠 공간을 디자인한 복장은 이체부위를 고려해야 할 공간 스타일을 제외하고 원단에 가볍고 얇고 부드럽고 부드러운 동감 재료를 활용하는 것이 좋다.


인체에 대한 운동 (걷고 뛰기 등)에는 서 있고 앉기 등 상대정지 상태로 의상 스타일은 인체의 정지 상태에 따라 상대적으로 정지된 공간을 표현한다.

의상 디자이너에 대해서도 입체적인 심미관념으로 의상을 고려하는 상대정지공간의 플라스틱 58756으로 정지공간의 미감을 나타내는 것은 정태미다.

남자

예절 복장

사교복, 일반적으로 특정한 장소를 입고, 환경과 공간의 관계를 충분히 고려하여 만들어진 스타일링공간을 선사하고 우아하고 예의 바른 이미지를 전달해야 한다.


복장 설계 입체 공간의 플라스틱 을 진행할 때, 두 사람의 관계를 정확하게 대해야 하며, 복장 운동소 형성 공간을 고려해야 하며, 복장 정지 상태공간을 소홀히 할 수 없고, 복장 정지 상태공간만 중시해서는 안 된다.


복장

디자인

사유 공간의 소조


복장 설계 사유 공간의 플라스틱 은 전통 문화의 정수를 벗어나지 못한다.


복장은 오랜 세월 형성 세월 중 58756대 시대와 변화를 겪으며 58756의류의 공간 형태도 사람들의 심미적 취향 등의 변화에 따라 달라졌다.

의류 는 이데올로기 의 물화 형상 으로 반드시 시대 와 민족 의 문화 특징 을 반영하여 그 전통적 인 것 을 답습해야 한다

심미

풍속.


유럽의 복장 발전사에서 우리는 서양 복장이 예로부터 성별을 드러내고 이성미를 돋보이게 하는 공리적인 목적을 분명히 보았다.

고대 그리스 인의 복장 은 이 특징 을 가지고 있다. ‘폴리리안식 ’이든 ‘애오니아식 ’이든 58756은 인체미 관념 의 지배 와 안내 로 이후 역대 궁중 귀부 의 복장 과 그 발전 에 가깝 고 현대 고급 패션 을 표현 인체미 를 표현 하는 것 이 아니다.


1946년 3시 수영복

'비키니'.

1960년대 영국 디자이너 메리 규은트가 발명한 미니스커트, 90년대, 이탈리아 디자이너 판사철은 여성의 신체미를 자랑하는 섹시한 디자인을 강조해 ‘스포 ’와 ‘노출 ’의 스타일을 활용해 여성의 미묘한 각선은 여가를 돋보이게 해 패션계에서 배꼽, 노출, 허리바지, 허리바지, 하이트랩 팬츠, 트위터, 세단 벨트, 심지어 성별 민감한 디테일을 강조해 영구불멸의 섹시한 법칙이 됐다.

21세기에 접어들어 의상 표현 섹시 매력은 고품위, 고수준, 패션이 인체피부에 대한 노출 정도뿐 아니라 착용자의 체태언어와 입는 형식에서 입기 위한 문화품위와 사고방식을 드러냈다.


복장 설계 사유 공간 의 소조 는 자매 예술 의 계도 를 떠날 수 없다


건축, 문학, 음악, 회화와 조각

복장

특정 문화조건이 생기는 예술 형식이다. 그것은 그것을 창조하는 사회의 필요와 영감을 반영한다.

유럽 예술사를 보면 시대마다 정신을 반영하는 예술 사조가 있지만, 예술사조는 어느 정도 이 시기의 의상 스타일에 영향을 줄 수 있다.

150여 년 가까이 복식의 패션은 새로운 고전주의, 낭만주의, 추상주의 등 다른 예술 사조 형태를 반영했다.

찬란한 의상 역사를 살펴보면 현대회화 마스터 마티스, 피카소, 몬드리안, 달리 등 사람들의 회화 이념과 수법은 모두 많은 의상 디자이너에 의해 마음껏 의상 디자인에 표현되었다.

당대'패션왕자 '이프 세인로란은 1965년에 출시된'몽성안'이라는 주제로 단일적인 직선줄과 여성의 형체를 하나로 융합해 추상파 화가의 냉정한 형식미를 충분히 보여줬다.

그는 1979년 피카소의 회화정신을 창작으로 영감을 더한 작품으로 피카소의 그림은 의상 패턴으로 심플한 현대적인 스타일링을 더해 디자인이 짙은 예술적인 맛과 두툼한 문화적 소재를 발산했다.

이 작품들은 모두 세기의 정품이라고 공인되었다.


복장 설계 사유 공간 의 플라스틱 은 끊임없이 강화해야 한다

혁신

능력


디자이너는 미에 민감한 반응을 보이는 청각과 시각을 통해 현실 세계를 다채로운 이미지를 영혼에 인쇄해 다른 사람의 눈에 띄는 사물에서 아름다움을 느끼고 있다.

미에 대한 날카로운 발견력, 감각 능력, 디자이너만이 우수한 의상 디자인의 기초를 갖추고 있다.


대하다

디자이너

말하자면, “ 가장 걸출한 예술 솜씨는 상상이다 ” 라고 한다.

상상은 근거 없이 역사를 절단할 수 없다. 상상은 풍부한 삶의 경력으로 생겨 예술에 대한 깊은 감정과 농후한 취미에 생기게 된다.


의상을 디자인할 때 반드시 고려해야 할 조건과 구성요소는 상당히 복잡하다. 의상 디자인을 단순한 이용재료로 여기지 말고, 느낌으로 의상을 결정하는 구조로 스타일링을 만들어서, 종이모양을 만들어서 디자인을 만들어야 한다. 전문적인 의상 디자인은 모자란다. 우수한 의상 디자인을 디자인해야 한다. 입체공간 형태와 의상 공간 의식의 유기적인 결합시켜 인간과 의상의 진정한 완벽한 결합을 합성시켜야 한다.

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